Mga Vintage Dresses

Maaaring tinatawag na Vintage ang mga elemento ng damit na naka-istilong sa huling siglo. Dahil ang fashion ay cyclical, ang pangangailangan para sa outfits bahagyang nakalimutan sa paglipas ng siglo ay nagsisimula sa panaka-nakang ipaalala sa sarili nito. Sa panahong ito, maaari kang makakuha ng ligtas mula sa mga lumang chests grandmothers at lola sa lola ng pambabae. Bakit? Sa tuktok ng katanyagan ay mga vintage dresses na maaaring i-highlight ang kagandahan ng silweta ng isang modernong babae.

Ang konsepto ng "vintage style in clothes" ay lumitaw lamang sa dekada 90, nang ang mga kababaihan ng fashion ay nagsimulang aktibong magsuot ng mga bagay na naitahi sa 60s - 70s. Ito ay kagiliw-giliw na lamang outfits nilikha dahil ang 1940s nahulog sa ilalim ng konsepto na ito. Sa mga modernong panahon, karaniwan na tumawag sa mga damit ng vintage na natahi sa 20s - 80s ng huling siglo, ngunit hindi mas maaga at hindi mamaya. Ngunit hindi ito nangangahulugan na ang mga designer ay kailangang mag-alala sa mga lumang cabinet upang makahanap ng angkop na modelo para sa kanilang mga koleksyon. Ngayon may ilang mga pagpipilian para sa vintage:

1. Classic vintage - Mga tunay na taga-disenyo na damit na isinusuot sa huling siglo, ngunit hindi lalampas sa 80s ng huling siglo.
2. Inilarawan sa istilong antigo - damit sa estilo ng huling siglo, na sadyang gulang, at nilikha na sa modernong panahon.
3. Neovintage - Mga damit na may edad na kusa, na nagbibigay ng mga tampok ng estilo ng huling siglo, ngunit maaari itong gawing anumang oras.
4. Vintage na kumbinasyon - Mga damit na nilikha ng mga modernong designer sa modernong estilo, ngunit pinalamutian ng mga elemento ng vintage - lumang mga pindutan, mga brooch at iba pa.

Ngunit kung pinag-uusapan natin ang mga tanyag na mga modelo ng mga dresses, ang kanilang mga tampok ay nagbago sa mga dekada. Ang estilo at kagustuhan ng mga kabataang kababaihan noon ay naiimpluwensyahan ng mga bituin sa pelikula, pamantayan ng pamumuhay at pangkalahatang sitwasyon sa pulitika. Isaalang-alang ang mga naka-istilong tampok na naging vintage nang mas detalyado.

Sa panahong ito, hinangad ng mga batang babae na maging katulad ng sikat na Hollywood actresses, ang isa sa kanila ay si Marlene Dietrich. Sa mga normal na araw, nagsusuot sila ng mga nabuong mga damit tulad ng mga tunika na nagkakaloob ng naka-istilong sinturon. Sila ay halos natahi mula sa mga kasuutan. Ang mga maligaya at pang-gabi na damit ay nilagyan ng pelus, sutla at isang pinahabang kasuotan ng tuwid o bahagyang maluwag na hiwa, na epektibong nagbubukas ng bahagi ng mga ankle. Ang mga sleeves ay mahaba o nawawala, at ang neckline ay sarado.

Ang imahe ng mga batang babae sa panahong ito ay naiimpluwensyahan ng mga kahila-hilakbot na mga kaganapan ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Ito ay isang panahon ng mahusay na pagbabago, na binubura banayad at kaakit-akit na mga linya mula sa mga batang babae 'dresses. Ang mga outfits ay naging mahigpit, sa ilang mga antas kahit na bastos, at mas tulad ng mga uniporme militar. Ngunit sa ilang mga modelo ng dresses pa rin traced mga tala ng pagkababae. Para sa kaswal na hitsura, mas gusto nilang pumili ng mga dresses na may maluwag na skirts hanggang sa gitna ng guya, at para sa gabi hitsura pinili nila dresses walang straps.

Sa panahong ito, ang mga tao ay nagsimula na unti-unting nakuhang muli mula sa mga horrors ng digmaan, at ang mga outfits na nagbibigay-diin sa sekswalidad ng babae at liwanag ay lalo na pinarangalan. Ang mahimulmol at multi-layered na skirts ng mga dresses ay umabot sa tuhod, at ang baywang ay kinakailangang nakatali sa isang malawak na laso ng satin, na nagiging mas sopistikadong silweta. Ang mga damit sa panahong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kagiliw-giliw na linya ng neckline. Ito ay hindi masyadong bukas, ngunit lumikha ito ng isang uri ng misteryo. Kung may mga sleeves, pagkatapos ay ang mga maliliit, mas maraming kagustuhan ang ibinigay sa mga strap.

Sa panahong ito, hinahangad ng fashion society na lumabas mula sa karamihan ng tao. Ang estilo ng Hippie ay nasa mataas na pagpapahalaga - libre at maliwanag. Ang mga dresses ng mga taon ay nakikilala sa pamamagitan ng isang trapezoidal cut at tuhod-haba. Ang palda ay kadalasan ay may isang pilay na hitsura, at kung minsan ay ginawang multi-layered. Ang neckline ay maaaring sarado o magkaroon ng isang V-hugis, ngunit ang mga sleeves ay pinaikling, at kung minsan sila ay ganap na absent, dahil ang higit pang kagustuhan ay ibinigay sa mga strap.

Sa panahong ito, ang estilo ng disco ay naghari sa isang modernong lipunan. Ang liwanag ng mga kulay at iba't ibang mga pattern ay naging sunod sa moda ng higit kailanman. Matapos ang isang mahaba at hindi makatwirang limot, ang haba ng maxi muli ay naging naka-istilong. Dumating din ang Midi at mini dresses sa isang malaking assortment. Ang cut ay naging tapat at ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pandekorasyon pagiging simple, ngunit ito ay posible na makahanap ng mga dresses sa isang maluwag na palda.

Sa panahong ito, ang perpektong ay ang silweta ng "orasa", kaya ang mga designer ay aktibong hinahangad na lubos na ibigay ang lahat ng mga batang babae sa form na ito sa tulong ng mga dresses. Ang partikular na pansin ay binabayaran sa mga linya ng mga balikat, baywang at hips. Ang mga koreksiyon ng mga drapery, ruffles, frills at pad pad ay nagmula sa fashion, at ang cut ay nakakuha ng higit pa at mas kaakit-akit na mga form. Ang mga panggabing koleksyon ng dekada 80 ay matatagpuan kahit na sa mga modernong koleksyon, at walang pasubali ang bawat kabataang babae, nang walang pagbubukod, ay maaaring pumili ng tamang modelo.

Ang fashion para sa mga kulay at mga pattern ng mga dresses ay nagbago bilang spontaneously para sa mga estilo: Sa 20 taon, ang mga kababaihan ay ginustong magsuot ng mga dresses sa pastel shades, pati na rin ang classic shades - asul at puti. Lalo na popular na itinuturing na isang floral print. Noong dekada 30, ang mga trend pattern sa anyo ng strips, cages, peas at bulaklak ay naging nasa uso. Sa araw-araw na paraan, ang kagustuhan ay ibinigay sa puting kulay, at sa gabi - ginto at pilak.

Simula mula sa 40s, ang mga vertical na guhit sa gilid, ang mga geometric pattern at furs ay naging sunod sa moda. Ang mga kababaihan ay nagsimulang magsuot ng mga dresses ng mahigpit at nakalaan na mga kulay - madilim na berde, kulay-abo, cream at burgundy. Sa edad na 50, ang checkered, zigzag at floral print ay muling in demand, at, sa karamihan ng mga kaso, ang kagustuhan ay ibinigay sa puti.

Noong dekada 80, ang mga dilaw na shade ang naging pinaka-uso, pati na rin ang dayap, rosas at berde. Ang mga naka-print na pattern ay nanatiling pareho.Ngunit may mga kakulay na may kaugnayan sa lahat ng mga oras sa itaas at nananatiling gayon ngayon.

Ang kulay ng mga classics, na kung saan ay lalo na mahal sa pamamagitan ng mga kababaihan palagi. Ang kulay na ito ay nagbigay ng kagandahan at pagiging sopistikado sa imahe ng gabi at lumikha ng isang mahigpit at madaling maintindihan sa araw-araw na buhay. Ang pananamit ng kulay na ito ay tumingin sa anumang mga pattern at pandekorasyon elemento, maging ito rhinestones, kuwintas o balahibo. Sa ilalim ng ito ay hindi mahaba upang kunin ang iba pang mga elemento ng wardrobe - klasikong sapatos, isang kapa o isang boa at ang imahe ay handa na.

Ang nakamamatay na kulay ay may maraming kulay, bawat isa ay naganap sa isang pagkakataon o iba pa. Sa mabagsik na 20-30 taon, ang kagustuhan ay ibinigay sa isang pampagana na lilim ng cherry, sa ika-40 militar - burgundy, at sa postwar 50th - titian. Sa edad na 60 - 80 ay nagsimulang magbigay ng kagustuhan sa mas maliwanag na kulay ng pula - iskarlata, pulang-pula, karot, pula-kahel.

Ngunit ang saloobin sa haba ng mga designer at fashionistas ay palaging hindi maliwanag. Sa edad na 20, ang mga maluhong dresses na may haba hanggang sa gitna ng guya ay nagmula sa fashion, at sila ay isinusuot kapwa sa hitsura ng gabi at sa pang-araw-araw na damit. Ang parehong haba ay popular sa militar 40s, ngunit ang mga dresses ay mahigpit at mas nakapagpapaalaala ng mga uniporme ng mga lalaki. Ang nasabing haba ay nanatili sa 50s, ngunit ang mga outfits ay naging mas maliwanag, at ang kanilang mga skirts ay kapansin-pansin para sa kanilang malakas na sumiklab. Mula sa simula ng '60s, ang mga medyum ng midi ay isang maliit na nakalimutan at sila ay bumalik sa fashion lamang sa 80s, at pagkatapos ay lamang sa estilo ng opisina.

Ang damit na ito ay naging popular sa 30s. Pagkatapos ay nakarating ito sa mga bukung-bukong, at isang maliit na himpilan ay naipit sa ilalim ng slat, na bumubuo ng isang hugis ng silweta "isda". Minsan ang mga dresses ay may isang maliit na tren, ngunit sila ay isinusuot ng eksklusibo sa imahe ng gabi. Sa araw, mas gusto nila ang mas magaan, dumadaloy na estilo.

Ang gayong mga damit ay naging isang tunay na pambihirang tagumpay, isang makabagong rebolusyon na naganap noong dekada 60. Ang mga palda ng maliit na palda ay halos nakarating sa kalagitnaan ng hita, ngunit itinuturing na lubhang naka-istilong at maganda. Sila ay isinusuot ng ganap na lahat at ito ay mabuti na ang mga ito ay masarap, ngunit ang mga tamang paraan ng silweta, ang mga batang babae ay pinahihintulutan. Tungkol sa cut ng dresses, sa karamihan ng mga kaso ito ay may isang trapezoidal hugis.

Noong dekada 70 ay bahagyang lumipat ang mundo mula sa pagmamadali ng mini-skirts. Ang mga batang babae ay nagsimulang pumili ng mas pinigil na damit sa tuhod. Ang mga damit ay may tuwid na silweta, kung minsan ay maluwag. Ang mga palda ay mahimulmol na liwanag, ngunit maaaring tuwid. Noong dekada '80, pinahihintulutan ng mga kabataang mga kababaihan na magsuot ng ganitong mga pantakip na skirts, ngunit mas maikli ang haba.

Para sa mga damit ng mga damit ng babae sa iba't ibang oras na ginamit ang iba't ibang tela. Noong mga 1920, ang mga dumadaloy na sutla at chiffon dresses ay itinuturing lalo na popular. Sa edad na 30, ang magaspang na taffeta, pati na rin ang light cotton, ay kinuha ang palad. Sa militar sa 40s, ang krepe ang naging pinaka-popular, at sa dulo ng 50s dresses ay ginawa mula sa satin tela, pagdaragdag ng isang silk lining. Mayroon ding mga natatanging mga damit na gawa sa tulle at organza.

Ang gayong damit ay laging gumagawa ng isang babaeng pambabae. Anuman ang estilo at haba, nagbibigay ito ng pagmamahal at romantikismo sa imahe. Ang mga damit ng puntas ay naging popular sa lahat ng oras. Kung ang anumang iba pang mga light fabrics ay ginamit bilang batayan para sa pag-angkop, lamang ng isang hiwalay na elemento ng damit ay maaaring pinalamutian ng puntas. Ang translucent texture ng materyal ay naging posible upang gawing mas mahiwaga ang imahe.

Ang pagsulat ng perpektong kumbinasyon ng vintage na may isang damit, dapat mong tiyak na tumutuon sa mga tampok sa fashion ng panahon kung saan ito ay may kaugnayan.Sa mas maaga, 20-50, ito ay naka-istilong upang umakma sa imahen na may mga sumbrero, magsuot ng mga sapatos na pangbabae, at gamitin ang mga kuwintas na pearl, furs, balahibo, mga may sinturon na sinturon at mga pelus na velvet bilang mga dekorasyon.

Ang Vanessa Montoro ay isang sikat na tatak na nag-aalok ng mga nakamamanghang niniting dresses sa istilong vintage sa mundo. Gumagamit ang taga-disenyo ng mataas na kalidad na sutla na sutla sa kanyang mga gawa, at ang pamamaraan ng pagniniting ay di-pangkaraniwan at pangkalahatan na mag-aapela ito sa anumang modernong batang babae.